El 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, se convierte cada año en un espacio para reconocer las luchas, los avances y las voces que impulsan transformaciones profundas desde la experiencia de las mujeres. En este contexto, la creadora escénica Denisse Zúñiga, directora de La Murga Morada, compartió una reflexión amplia sobre el papel del arte en la denuncia, la memoria y la construcción de comunidad. La conversación se realizó en el programa de radio Circunferencias en Espiral, transmitido por Fusión 102.5 FM, donde abordó la potencia política y emocional de las artes en el marco del 8M.
Zúñiga, Doctora en Artes, explicó que muchas de las canciones que hoy se consideran parte del repertorio feminista nacen de experiencias íntimas, pero logran convertirse en espejos colectivos. Señaló que “son canciones de protesta… situaciones muy específicas, pero que sirven de ejemplo porque resultan ser también las situaciones de muchas mujeres”. Mencionó La Puerta Violeta, de Rosalén, como un caso emblemático: “Habla de la violencia en casa y de cómo logra abrir una puerta, abrir la mente… otras mujeres van ubicando e identificando sus violencias”. Para ella, la música tiene la capacidad de generar revelaciones que permiten nombrar lo que antes se callaba y reconocer patrones de violencia normalizados.
Además de su labor creativa, es profesora en la Facultad de Artes de la UABC, donde acompaña procesos formativos de nuevas generaciones de artistas. Desde las aulas observa cómo las jóvenes creadoras buscan nuevas formas de narrarse y de cuestionar lo heredado. “A mí la palabra empoderar no me gusta mucho… prefiero hablar de confianza, de dar espacios, oportunidad y visibilidad al trabajo femenino”, afirmó, subrayando la importancia de construir entornos donde las mujeres puedan crear desde su propia voz.
Uno de los proyectos más significativos que dirige es La Murga Morada, agrupación que combina música, teatro, sátira y crítica social. Inspirada en las tradiciones murguistas de Uruguay y Argentina, esta propuesta fronteriza ha logrado consolidarse como un espacio de creación colectiva y denuncia feminista. En su edición 2026 participan 19 mujeres y aliades, entre ellas escenógrafas, cantantes, percusionistas y estudiantes. Para ella, el nombre “Morada” no solo alude al color, sino a la idea de casa, refugio y comunidad: un lugar donde se canta, se denuncia y se construye colectivamente.
Durante la entrevista, profundizó en la diferencia entre canciones “sobre mujeres” y canciones feministas. Explicó que muchas canciones populares escritas por hombres colocan a la mujer en un espacio pasivo o privado, mientras que la canción feminista “abre la puerta para accionar en el espacio público”. Añadió que estas nuevas composiciones, escritas por mujeres desde su experiencia, están llenas de fuerza, furia y denuncia: “Son canciones de denuncia… de no permitir más violencia hacia las mujeres”.
La conversación también abordó el papel de otras artes en la lucha feminista. Zúñiga destacó que el movimiento ha permitido rescatar y visibilizar a creadoras históricamente relegadas: “El movimiento feminista nos permite rescatar o sacar a la luz a muchas artistas que no han tenido esa plataforma”. En el teatro, su campo de especialidad, subrayó el crecimiento de directoras escénicas y dramaturgas: “Era un ámbito propio de los varones… pero en el último siglo han surgido muchísimas mujeres que desde su perspectiva han podido denunciar y significarse con el uso de símbolos e historias”. También mencionó el avance de escenógrafas, iluminadoras y creadoras técnicas que han ido conquistando espacios poco a poco.
Zúñiga enfatizó que este florecimiento artístico no se limita al mes de marzo: “Se escucha y se ve cada vez más, no solo en marzo, sino todo el año”. Para ella, el espíritu feminista se manifiesta en esa conquista cotidiana: ocupar el escenario, la palabra y la creación desde la propia voz. La Murga Morada, concluyó, es parte de ese impulso colectivo. Un espacio donde el arte se convierte en denuncia, en memoria y en celebración de la fuerza de las mujeres que, desde la frontera, siguen construyendo nuevas formas de habitar el mundo.
NOTA: la entrevista fue realizada por Isaías Plascencia Rosales y Mónica Peraza Ramirez, en el programa de radio Circunferencias en Espiral, Fusión 102.5 FM, IMER.
